Nelle sue parole
Melissa Ornelas è un'artista visiva multidisciplinare il cui rapporto con l'arte è iniziato quasi fin da quando ne ha memoria. Fin dalla prima infanzia, disegnare e creare erano le sue attività preferite e, per gran parte della sua infanzia, l'arte era semplicemente tutto ciò che desiderava fare. Ha iniziato a frequentare corsi d'arte in giovane età, costruendo fin da subito una solida base nelle tecniche artistiche, sperimentando e creando in modo autonomo. Sebbene abbia ricevuto una formazione artistica formale nel corso della sua vita, gran parte del suo sviluppo artistico è stato autodidatta, plasmato da anni di osservazione, sperimentazione, curiosità e pratica sul campo.
Anziché limitarsi a un solo mezzo o disciplina, Ornelas ha continuato ad ampliare la sua pratica creativa spaziando tra disegno, pittura, murales di grandi dimensioni, mosaici, fotografia e tecniche miste. Questa versatilità le permette di affrontare ogni progetto in modo diverso, scegliendo materiali e tecniche in base all'idea, all'ambiente o all'emozione che desidera comunicare.
Il suo linguaggio visivo trae ispirazione dalla natura, dai paesaggi desertici, dagli animali, dal simbolismo, dalla spiritualità, dall'identità, dalla trasformazione e dalle immagini surreali. Crescere con influenze messicane e del sud-ovest americano ha contribuito al suo legame con colori vivaci, forme organiche, ambienti desertici e ricche tradizioni visive. Attraverso diversi media, il suo lavoro si muove spesso tra il tangibile e il simbolico, combinando elementi riconoscibili del mondo naturale con immagini legate all'immaginazione, all'intuizione e al misticismo.
I suoi murales trasformano gli spazi architettonici in ambienti immersivi, mentre i suoi mosaici utilizzano singoli frammenti di materiale per costruire immagini e narrazioni più ampie. Il disegno e la pittura le consentono una forma di espressione più immediata e intuitiva, mentre la fotografia le offre un altro modo per esplorare l'atmosfera, l'identità, la percezione e la sperimentazione visiva. Nonostante le differenze tra questi media, sono accomunati dalla stessa curiosità che l'ha spinta a creare fin dall'infanzia.
Per Ornelas, essere un'artista non si definisce con la padronanza di una singola tecnica. La sua pratica è radicata nell'esplorazione e nella libertà di apprendere continuamente nuovi modi di creare. La sua formazione in gran parte autodidatta ha incoraggiato un approccio sperimentale in cui materiali e tecniche non familiari diventano opportunità di scoperta piuttosto che limitazioni.
Quella che è nata come un'esigenza infantile di disegnare e creare si è evoluta in una pratica multidisciplinare in continua trasformazione. Attraverso ogni nuovo mezzo espressivo, Ornelas continua a costruire un mondo visivo incentrato sulla natura, il simbolismo, la trasformazione, l'immaginazione e il surrealismo, mantenendo intatto lo stesso desiderio istintivo di creare che l'ha accompagnata per tutta la vita.